Analisi di Days Gone, nuova IP esclusiva di PlayStation 4. Bend Studio ci invita a salire sulla moto di Deacon St. John per esplorare un mondo aperto dove azione e sopravvivenza vanno di pari passo. Orde di mostri, animali selvatici, saccheggiatori ed un virus ci porteranno in giro per questa nuova splendida regione.

Il Gioco

Sviluppare Syphon Filter, saga iconica della prima PlayStation (anche se sempre all’ombra del più grande), passata per affrontare le consegne “minori” di altri inibitori come Resistance: Retribution (PSP, 2009) e Uncharted: The Golden Abyss (PS Vita, 2012) – con ottimi risultati. Ed ora questo studio in Oregon, che vive la sua prima esperienza AAA, e lo fanno con una proposta che è molto rischiosa. Perché se guardiamo Days Gone , è difficile capire cosa lo renda speciale: open world? Sopravvivenza? Zombies? Cose che abbiamo visto fino alla sazietà. Anche il carisma risvegliato dal suo protagonista è stato messo in discussione. Anche i ritardi multipli non hanno aiutato né il fatto che una delle saghe di PlayStation più amate e apprezzate abbia anche un’atmosfera post-apocalittica e nemici infetti. Tutto è contro Bend Studio. Ma quando ci sono persone appassionate dietro un progetto, le persone che, nonostante il vento e la marea, credono in ciò che fanno, realizzano grandi imprese. Perché Days Gone è un ottimo gioco; forse non è essenziale, ma è lontano dal fiasco che molti hanno augurato. Ma non anticipiamo gli eventi, scopriamo perché non è un altro gioco di zombi  nella nostra analisi di Days Gone per PS4 . Days Gone ci porta in un mondo che è caduto vittima di una pandemia che ha trasformato una grande parte della popolazione in “furosi”, esseri senza coscienza mossi solo dai loro istinti di base. Ci siamo messi nei panni di Deacon St. John , ex membro di una banda di motociclisti che ha perso la moglie durante lo “sfogo”, e ora si dedica a percorrere le strade come un ” vagabondo “, una specie di cacciatore di taglie. La storia è uno degli aspetti in cui Days Gone sorprende già, a cominciare dall’enorme quantità di carico narrativo. Le scene video abbondano, sono ben dirette e tendono ad essere di grande qualità. Non aspettarti una sceneggiatura sorprendente, infatti la maggior parte delle svolte sono abbastanza prevedibili, ma è molto solida e lo fa bene, riuscendo a tenerci agganciati allo schermo, desiderando sempre saperne di più dopo aver completato una missione. Ci ha ricordato molto The Walking Dead (almeno ai fumetti), perché potrebbe essere definito come una storia in cui i mostri non sono i protagonisti, ma il che fa emergere il lato più perverso dell’essere umano.

Gameplay e Altro

Ma dobbiamo sottolineare soprattutto la costruzione dei personaggi: in Days Gone , Deacon è attraversato da un gran numero di secondari, e molti di loro hanno un grande ruolo; conosciamo il loro passato e le ragioni che li portano a comportarsi come loro. Nei giochi open world, è abbastanza comune imbattersi in personaggi che appaiono in due missioni e poi non si vedono più; Qui, tutti (o quasi) hanno il loro minuto di gloria. E benché siano ben sviluppati nella trama principale, dobbiamo anche evidenziare gli oggetti da collezione: possiamo indagare ancora di più sullo sfondo di personaggi, eventi e luoghi attraverso gli oggetti multipli che possiamo trovare. Sono abbastanza elaborati, con le cose come lettere, fotografie o registrazioni audio. In breve, Days Gone ha uno sfondo molto elaborato, ed è apprezzato che qualcosa di banale come da collezione non sia un semplice ripieno. Con Deacon capita qualcosa di simile a quello che succede con la sceneggiatura: fin dall’inizio è evidente che dietro quell’apparenza di ragazzo duro e senza sentimenti si nasconde una persona bonaria che si preoccupa degli altri. Ma il suo personaggio è così ben scritto, che a un certo punto è inevitabile mettersi gli stivali, sentire e soffrire con lui. È il tipo di personaggio che finisce per ricevere un grande affetto: ci ferisce quando soffre e ci rallegriamo quando le cose vanno bene. Inoltre, ha più strati di quanto sembri a occhio nudo, lasciando intendere che sia molto più di un motociclista. Sebbene in generale la trama sia ben narrata, troviamo anche alcuni inciampi: ci sono diverse missioni che vengono ridotte per andare nel luogo in cui si trova un personaggio e contemplare una sequenza di, letteralmente, tre frasi. E sebbene non sia un aspetto negativo di per sé, il sistema di storie, diviso in trame che sono associate a personaggi, eventi, attività secondarie, ecc. è ancora un altro modo di chiamare un sistema di missione come qualsiasi altro gioco del mondo. Abbiamo la libertà d’azione per affrontare la maggior parte delle situazioni, potendo optare per un approccio furtivo: contrassegnare i nemici con il binocolo, distrarre lanciando pietre, confondersi con frecce da balestra di diverso tipo ed eliminare nella parte posteriore usando un’esecuzione a coltello. E quando tutto va storto, o non abbiamo la pazienza per il silenzio, possiamo entrare con tutto ciò che abbiamo e sparare finché non c’è nessuno in piedi. La motocicletta, come hai già immaginato, è uno degli aspetti più importanti di Days Gone. Il suo controllo inizia a essere un po’ grezzo, ma è dovuto all’assenza di miglioramenti iniziali; dopo aver attraversato il laboratorio meccanico, la cosa cambia, e a poco a poco migliora fino a quando non è soddisfacente. Ma al di là degli aspetti prevedibili, come la personalizzazione visiva e miglioramenti, sono riusciti a integrare la moto in modo fantastico con la sopravvivenza. Per cominciare, il veicolo è un’estensione di Deacon; Non vogliamo mai allontanarci troppo, perché camminare per il mondo a piedi è lento ed un errore che di solito viene pagato con la morte. Ma la moto ha bisogno di sostentamento sotto forma di parti e benzina. Urti, cadute, colpi di pistola e strade tortuose rendono la “salute” del veicolo è cagionevole in molte occasioni. Le orde meritano una menzione a parte, perché sono davvero uno degli aspetti più interessanti presentati da Days Gone. Durante le prime ore sono una minaccia che può essere evitata; Cercare di uccidere un’orda senza essere preparati è un suicidio. E anche quando lo siamo già, un errore può portare alla morte. Le orde sommergono per i loro numeri, ma molte hanno una posizione “associata” ideale per il combattimento. È in questi luoghi in cui spicca il design dei livelli: grandi spazi, spesso con qualche tipo di edificio, con diverse altezze ed elementi di ogni genere con i quali è possibile interagire per rallentare l’avanzata dell’orda.  Gli scontri contro questi grandi gruppi diventano così una costante corsa attraverso queste aree, improvvisando al volo con le possibilità che lo scenario ci offre e usando tutto ciò che portiamo (più le munizioni che abbiamo di scorta nella moto). Sono molto ben pianificati, e la prima volta che riusciremo a sconfiggerne un’orda dopo tante ore di fughe, ci darà un senso di trionfo che è possibile solo in un videogame. E diciamo “così tante ore”, perché Days Gone è un gioco lungo, molto più lungo di quanto immagini. Completare solo la storia, senza deviare a svolgere attività secondarie o esplorare, puo facilmente richiedere 30 ore. A livello grafico, Days Gone è un gioco sbalorditivo… ma con alcuni problemi. Essendo ambientato nell’area del Pacifico occidentale, abbiamo una varietà di scenari: foreste, deserti, montagne innevate e tutto, ovviamente, con il tocco post-apocalittico. Abbiamo anche campi e aree rurali (devastati) con edifici di diverse dimensioni, a cui è possibile accedere in cerca di risorse. Le trame degli interni non sono fanno impazzire per la loro varietà ma è difficile criticare quando ce ne sono così tanti, e senza tempi di caricamento. Ciò che viene criticato è il Pop-up, piuttosto aggressivo e il rallentamento preoccupante quando si guida una moto. Maggiore è la velocità, maggiore è la probabilità che tu ne venga colpito, soprattutto se è in atto qualche effetto climatico. È interessante notare che li abbiamo notati solo quando ci si sposta sul veicolo; con le orde, uno degli aspetti più impegnativi sembra dal punto di vista tecnico (ci possono essere fino a 500 mostri sullo schermo), non abbiamo notato alcun calo nei frame. A proposito, sono molto impressionanti nel movimento. E le nevicate vanno ancora oltre: quando iniziano, vediamo come l’area è coperta di neve in tempo reale, a poco a poco. E non solo il pavimento o le parti fisse del palcoscenico, come case o automobili, anche i corpi dei nostri nemici, e, naturalmente, lo stesso Deacon. Vale la pena vedere in azione e, come abbiamo già detto, ha un effetto sul gameplay. Forse sono stati troppo ambiziosi, perché tutto ciò ha portato ad un altro serio problema: i tempi di caricamento. Forse più per la sua quantità che per la sua durata: quasi sempre, prima e dopo una scena video, siamo obbligati a passare attraverso la schermata di caricamento. Anche quando la seguente è un’altra scena video. Inutile dire che rompono completamente il ritmo, specialmente quando si verificano momenti di azione. Per quanto riguarda la colonna sonora, mette in evidenza il tema principale di Days Gone, e in particolare alcuni brani in licenza che sono stati utilizzati in quelli che ci piace definire come “momenti Red Dead”: le missioni storiche che ci invitano a viaggiare in un nuovo luogo mentre suona una di queste evocative composizioni sullo sfondo, tra le quali troviamo un appropriato cenno alla serie Sons of Anarchy.

In conclusione

Days Gone può essere uno dei più divertenti giochi di sopravvivenza con cui abbiamo avuto a che fare. La storia è molto attenta e i suoi sistemi danno vita a situazioni sempre imprevedibili e divertenti. Alcuni fallimenti sono lontani dall’essere un elemento essenziale, ma ciò non significa che non siamo di fronte ad un grande videogioco.