La recensione di Trek To Yomi dimostra un amore incredibile per i film sui samurai. Una storia cruenta, in rigoroso bianco e nero, che rende omaggio ai film di Akira Kurosawa con protagonista Toshiro Mifune. Non ho intenzione di mentirti, Trek To Yomi è un sogno che si avvera. Non nei miei sogni più sfrenati avrei immaginato che un giorno uno studio avrebbe reso un tale omaggio ai classici film sui samurai.
Il gioco
È vero che la modalità Kurosawa (in bianco e nero) ci ha lasciato un’esperienza molto simile in Ghost of Tsushima. Ma Flying Wild Hog Studios, lo stesso team polacco che ci ha portato Shadow Warrior 3, ha fatto un ulteriore passo avanti. Come suggerisce il nome ( Trek to Yomi significa “viaggio all’inferno” ) è un passo nella direzione della vendetta, dell’onore, della vita e della morte con la spada. È come recitare in uno qualsiasi dei film che abbiamo menzionato.
E come un buon film che si rispetti, Trek To Yomi inizia con un evento drammatico. La morte del nostro sensei, Sanjuro, per mano di un gruppo di banditi e la necessità di impugnare la spada fin da quando Hiroki era un bambino. È un riferimento alla storia di Miyamoto Musashi, il leggendario guerriero che non perse mai un incontro e che uccise il suo primo avversario quando aveva solo tredici anni. E non è l’unico che troveremo nel gioco, appare anche la sua strategia di combattimento nelle risaie. Da questo momento in poi, ciò che ci attende è uno sviluppo semplice (che combina estesi combattimenti 2D con zone di esplorazione a movimento libero). Dopotutto, il cinema dei samurai è un genere molto simile ai western. Gli scenari che andremo a visitare alternano piccoli borghi e aree rurali del mondo reale a castelli e maestose costruzioni degli Inferi. Uno sfondo perfetto per mettere alla prova il filo della nostra spada.
Gli scontri in Trek To Yomi ricreano fedelmente l’uso della katana come viene insegnata nelle scuole di kendo, iaido e kenjutsu. Un semplice taglio della nostra spada può uccidere un rivale -o noi-, quindi devi “giocare” con l’opportunità, la distanza e la postura. Non dobbiamo mai affrontare più di due nemici contemporaneamente, e la chiave è provocare i loro attacchi, deviarli, con una parata e lasciarli vulnerabili per un momento per lanciare il nostro contrattacco. È un sistema simile a quello che abbiamo visto in Sekiro Shadows Die Twice e nello stesso Ghost of Tsushima, e si completa con l’uso di armi a distanza, shuriken, un arco yumi e un moschetto ozutsu- con munizioni molto limitate. Per dare maggiore profondità ai combattimenti, abbiamo diverse combo, che vengono eseguite alternando attacchi veloci e forti, con una capriola o con il cambio di postura, per metterci alle spalle degli avversari. Se li lasciamo indifesi, possiamo eseguirli con una mossa finale.
Gameplay ed altro
E come nei giochi di “riferimento”, abbiamo una barra di energia che limita i colpi che possiamo collegare o parare. In generale, la sensazione è ottima. Non sono combattimenti frenetici, ma, come in un duello di samurai, prevale la tensione e lo studio dei rivali. Potremmo rimanere bloccati ad un certo punto, ma i checkpoint sono numerosi, e la soddisfazione di superare un’area senza fallimenti vale la pena.
Come abbiamo già detto, i duelli con la spada si svolgono con telecamera fissa , ma durante i nostri progressi l’inquadratura cambia, proprio come in un film. Quando Hiroki rinfodera la sua katana, abbiamo la possibilità di muoverci più liberamente, spostarci verso il fondo dello schermo ed esplorare gli scenari alla ricerca di oggetti collezionabili o percorsi alternativi. Questo secondo aspetto non è così accurato come gli scontri, e non ci sono quasi enigmi, ma dà al gioco un’aria molto cinematografica. E parlando di cinema, l’aspetto artistico è uno dei più potenti ed eleganti che abbiamo riscontrato nella scena “indie”.
Trek To Yomi gioca con molte risorse che ricordano il cinema classico: innanzitutto è un gioco completamente in bianco e nero, con un contrasto elevato , come nei film degli anni 50 e 60. Sullo schermo compaiono anche piccoli graffi e un filtro che imita la celluloide. Il look retrò riscuote molto successo, grazie all’utilizzo dell’Unreal Engine, che raggiunge risoluzione 4K e 60 FPS su console “next gen”. Le animazioni di combattimento sono molto ben eseguite, ma i modelli possono essere migliorati. D’altra parte, il gioco Flying Wild Hog sfrutta la profondità di campo, sfocando gli elementi che sono in primo piano o lontani dal protagonista e utilizza fotogrammi che imitano i classici movimenti della telecamera.
Ci piace particolarmente il modo in cui sfrutta la retroilluminazione, con diversi momenti in cui lottiamo con le sagome o le ombre sulle porte shoji. In effetti, l’illuminazione è una sezione davvero notevole e imita sorgenti “naturali” dinamiche come la luna e le torce. Ma tutto questo accade durante il gioco; Solo perché Trek To Yomi è un gioco cinematografico non significa che sia pieno di sequenze in computer grafica. Per concludere la sezione artistica, le voci in giapponese e la musica eseguita con strumenti tradizionali, come il koto, il taiko o lo shamisen, sono un complemento perfetto. Trek to Yomi dura 5 ore, suddivise in 7 livelli , e si consiglia di aumentare il livello di difficoltà che offre di default, troppo facile, per ottenere un’esperienza più impegnativa.
In conclusione
Il rigoroso stile in bianco e nero e il sistema di combattimento basato su “parate” e contrattacchi rendono Trek To Yomi l’esperienza più vicina al “giocare” a un film di samurai. È breve, ma rigiocabile.
