Diventato un gioco di culto , ha finito per imporre una tendenza nel genere horror. Amnesia: The Dark Descent è uno dei pilastri di questa nuova era che ha fortemente segnato titoli popolari come Outlast o Alien “un gioco in cui bisogna fuggire” dove nulla può fare per difendere se stessi e in cui viene generata la tensione per quella sensazione di oscurità indifesa e soffocante. Gli svedesi Frictional Games sono stati rivitalizzato queste idee con Amnesia e ora, dopo cinque lunghi anni di lavoro, il coraggio e il coraggio di invitarci a SOMA, finalmente approdato anche su XboxOne, noi abbiamo ricevuto una key, e questa è la nostra recensione.
Trama
Ritorniamo a viaggiare in un mondo sotterraneo di cervelli tormentati, esperienze contorte, sangue sconfinato e carriere disperate attraverso un labirinto di corridoi che sembra infinito. In SOMA il giocatore viaggia con il giovane protagonista nelle profondità del Subocean, in un’immensa base sottomarina che mantiene un oscuro segreto e dove l’unica spiegazione possibile e permanente è non guardare indietro e armarsi di coraggio per aprire ogni porta successiva. Ciò in aggiunta a trovare le chiavi, di certo, come potrebbe essere altrimenti ci costringono a raggiungere gli angoli più pericolosi per continuare a migliorare il sistema di sbloccaggio serrature che va sempre in inventario e chi odiare sempre di più situazioni angoscianti per essere aggiornati. SOMA ricorda tutto Amnesia e ultimo Alien in quel stretto riserbo componente senza azione, in quei puzzle nitidi senza essere troppo complicati e che possono distrarre troppo o nell’atmosfera coinvolgente raggiunto in gran parte l’uso della prospettiva in prima persona, un fattore che allo stesso tempo serve a salvare animazioni, esecuzioni, combattimenti, interazioni e altri requisiti visivi per lo studio, ancora di una fattura indipendente e di budget medi. L’ illuminazione è la grande caratteristica di questo incubo, con effetti notevoli per gestire tubi, segmenti sottomarini o lampi di coloro che mettono adrenalina per il limite dal rombo esagerato e le vibrazioni quando si verificano.
Gameplay e altro
L’attrito è rimasto fedele al loro stile di gameplay, ormai noto, che ti consente di trascinare quasi tutto ciò con cui entri in contatto. Dall’apertura dei cassetti alle prese di alimentazione, questa scelta di design si sente ancora innovativa e funziona meravigliosamente per creare un mondo completamente interattivo. Mentre ci sono stati molti imitatori, lo sviluppatore ha perfezionato questa meccanica della realtà tangibile e frizionale. Il set e il sound design di SOMA sono essenziali per rendere il gioco quello che è: terrificante. Molte volte in effetti ho guardato oltre la mia spalla mentre suonavo per verificare che non ci fosse nessuno nella mia stanza con me, il sound design era così realistico. Il gameplay non è lineare e puoi scegliere tra diversi percorsi attraverso il gioco. Anche se i percorsi non sono molto diversi, è bello sapere di avere una scelta. Variante dai laboratori troppo cresciuti alle vaste pianure sub-pianeggianti, è evidente che un sacco di tempo e sforzi sono stati fatti per progettare il mondo di SOMA e ha ampiamente ripagato. Sembra completamente immersivo e non posso sottolineare abbastanza quanto mi sembrava di giocare a un gioco VR. Se non ci sono piani per supportare la realtà virtuale in futuro, quindi lo sviluppatore dovrebbe davvero considerarlo; il design era così avvolgente che non posso fare a meno di pensare che sarebbe un successo inarrestabile come titolo VR. Le scenografie spettacolari e il design sonoro che ispira la pelle d’oca aiutano SOMA a tirarti su. I nemici, mentre di solito lo stesso nei titoli precedenti, ora variano notevolmente tra le sottosezioni della struttura. Il loro comportamento rimane più o meno lo stesso (lento, stalking, urlando a interludi casuali) ma il loro aspetto differisce in modo significativo. Ognuno è terrificante come l’ultimo, e la mia unica lamentela sui nemici è che non ce n’erano abbastanza. Questa potrebbe essere solo una cosa personale, ma gli incontri si sono fatti pochi e distanti: più vicino alla fine, il gioco si è sentito più concentrato sulla storia che sulla paura. A differenza di Amnesia, dove i nemici si sentivano come una vera minaccia ovunque tu andassi, era difficile sentirsi allo stesso modo in SOMA; avere l’impressione di essere perseguitato da una distanza piuttosto che essere braccato da bestie da incubo. Mentre gli incontri erano ancora snervanti, nonostante fosse facile scappare velocemente, non posso fare a meno di pensare che alcuni più puntati qua e là non avrebbero danneggiato la formula. La mia unica lamentela principale con SOMA sono i problemi di frame rate a volte gravi che ho riscontrato. Mentre il gioco si svolgeva relativamente agevolmente per la maggior parte del tempo, c’erano parecchie sezioni che quasi balbettavano fino a fermarsi e numerosi schermi di caricamento simili a Quake che sembravano essere spuntati ovunque. Nonostante un aggiornamento leggermente migliorato nel bel mezzo del mio periodo di revisione, poco è stato incluso per alleviare questi problemi. Questo problema potrebbe non essere così negativo nella versione PC, ma è stato un difetto evidente su PlayStation 4 e XboxOne.
In conclusione
Dopo anni di lavoro gli sviluppatori sono stati ripagati dal risultato, per una piccola squadra come questa, ed è riuscito a venire fuori questa ricca esperienza allo stesso tempo soffocante. SOMA è conservatore in tutto ciò che Amnesia ha imposto, anche sotto questo, in alcuni punti minori. Ma è un prodotto in grado di leggere ciò che vuole e cerca il survival horror nel giocatore di oggi, e introduce allo stesso tempo caratteristiche del suono e di un atmosfera e la storia che lo rendono molto degna e dei maggiori esponenti di questo nuovo ramo horror impotente e straziante in prima persona. Lo sai che cosa stai ricevendo e SOMA fa fronte alle accettabilmente, immergendosi nei parametri e più profondo di tutto questo incubo di riflessioni metalliche subacquee.
